吐蕃是唐卡创作基地，吐蕃画师久美洛措系这里的专业唐卡设计以及画师。从8岁开始。久美画师从事唐卡绘画13年，创作了大量精美的唐卡作品。有时为了赶画，他沉浸其中，经常是一天就吃一顿饭，废寝忘食，一心一意埋头在唐卡艺术的创作中。平时，他对人生的态度很明朗，顺其自然，随遇而安。他说：没人保证，明天的朝阳，仍有自己的一份，学会幸福地活着吧。他还说：佛是发现真理的人，不是改变真理的人。只是求佛，也不会改变因果。在多年的唐卡创作中，他总结出：唐卡的美，在于构思的结构，色彩的搭配，构线的力度，面相的圆满，神美的神态，金线的细度，全部达到了，这才是唐卡供奉收藏价值和艺术价值。

是呀，盛世一笔，万象辉煌，古唐卡历史悠久，历久弥新，它由藏文音译而来，通常指用矿物颜料上色、彩缎装裱后悬挂起来供奉的宗教卷轴画。在路上，我们每每穿过古城的小巷子，从低矮的门框望进去，就能看到微悬在半空的卷轴前，盘腿坐着心无旁骛的吐蕃画师。他是“久美洛措”吗？偶尔停留一会儿，看他熟练地用矿物颜料为画布渲染铺色，或用细腻的笔触游走于色彩之间，一双拂过太平的手，终将这盛世辉煌融进画里。

在热心唐卡推介工作的崔丽丽女士“吉祥阁”里，笔者见到了吐蕃画师久美洛措，他中等个头，面色微黑，一副精巧眼睛的后面，显然闪烁着一对安详、智慧的眼睛。笔者不由想象到：久美洛措将一生奉献给唐卡事业，平生不婚不喝酒，甘愿平淡度过一生，但我想，他是伟大的，他为艺术而“献身”，献身于他喜欢的事业，无怨无悔！此时此刻，笔者眼前呈现出这样的画面：身穿藏服的吐蕃画师久美洛措正端坐在唐卡画板前，凝神屏气，用神奇的笔，描绘他心中的神圣。当他举起画笔的那一刻起，那幅在她心中已经酝酿多时的画卷就浮现在脑海里，久久萦绕。是呀，当画师将唐卡带到世间的那一刻起，它就成为艺术的瑰宝、宗教的象征，看似普通的画作被赋予了超脱本身的意义，仿佛看到了人世间的万丈光芒。

与久美洛措画师促膝交流，他告诉笔者：传说在象雄王国时期，苯教典籍中就已经有了“唐各”的记载，而这个据说是唐卡最早期的名字，直到现在部分边远地区的人们依旧还在使用。也有传说起源于印度，在佛教传入西藏时，唐卡也随之而来。还有说只因为当初藏汉往来密切，由吐蕃旗幡画演变而来，后来才被佛教所用。千年来众说纷纭，真相却早已掩在历史的车辙下无从查起。但不论唐卡起源何处，迄今为止它所带来的历史、文化、宗教、艺术和收藏价值都是巨大的。

正是，虽说所有的绘画艺术都殊途同归，但不同于内地的水墨画颜料，西藏、青海等地受地体环境所限，无法获取多样的植物染料，所以唐卡中的色彩大多取自矿物质中，例如：金、银、珍珠和玛瑙、珊瑚、孔雀石等各色宝石。而矿物质研磨而来的色彩除了不易褪色，可以图像传承前年不变以外，它比植物染料更多了一种颗粒感，使唐卡更加的立体神秘，别具一格。

聊到画唐卡的制作工艺，久美洛措画师说：除了绘画成本，唐卡的制作工艺也极为复杂，从选布、固定画布、上胶、打磨、矫正画布到打线、勾草图、上色、勾线、开脸直到最后的装裱、开光，很是繁杂。绘制时，画师还需要严格按照《造像度量经》的标准来绘制佛像，不可随意更改，从而，完成一幅唐卡，一位经验丰富的画师画师也至少需要三个月，精品唐卡耗时数年才绘制完成也是常事。

由此，让笔者深深感到唐卡艺术的圣洁和珍贵。热心于唐卡艺术的崔丽丽女士说：她要把青海吐蕃创作基地的唐卡艺术引进到青岛来，招聘有创作经验的画师，一边制作一边推介，让更多的人了解唐卡艺术，喜欢上唐卡艺术。

笔者衷心期待崔丽丽女士与吐蕃画师久美洛措合作成功，把圣洁美好的东西传给更多的人群，喜欢上唐卡艺术，让美丽如花般绽放，让人间充满爱的氛围，人人爱我，我爱人人！

下面，请大家观赏现场见面时的一些精彩镜头和久美洛措画师创作的精美唐卡作品——