笔舞墨染，澎湃河山
——当代山水名家万纯亮艺术作品悦赏
青岛李岩摄影撰文
2022年初冬翠竹摇曳，暖阳高照，笔者应邀来到当代山水名家万纯亮书画工作室——染山居。经过几次接触，感觉这位济南老乡性情开朗，诚实谦卑，办事沉稳，作画精细。万纯亮老师，字染山，号逍遥野叟。他1950年生于济南，上世纪六十年代启萌于聂耕先生，八十年代拜张彦青先生为师，1988毕业于中国书画函授大学。现为山东省美协会员、中国北方书画院名誉院长、济南文物保护与收藏协会书画研究会副会长。
和万老师聊画，倍感亲切。他经常游走于名山大川，心中有画，画意纵横，当眼前的山山水水与他的动情同频共振时，他的创作激情便一发而不可收，瞬间一幅空灵生动的画面便会应运而生。他的理念是“不求第一，只求唯一”，画别人所没有，画自己之“唯一”，立足传统笔墨，活在当下生活。在他的笔下，中国山水画变得可居、可游、可赏、可藏。万老师说，如果说笔墨十分的话，构图三分、题款书法七分。在泉城济南，文化氛围浓郁。万老师的好朋友有山水画大家张大石头张志民和张宝珠等，在他们的画作中，总有山水画大师黑伯龙的影子，气韵生动，万壑纵横，气势磅礴，蔚为壮观。
郭味渠先生有曰：书画大名家画思想，小名家画技法。万纯亮老师非常赞同这种说法。万老师说，画家最后画的是文化，修养和境界。平时，万纯亮老师潜心研究历代山水画家的画理画论，整整整理了七八大册笔记，洋洋大篇，密密麻麻的蝇头小字，看得出万老师在这方面下了苦功。正因为有书画理论的基础做铺垫，他从中受益非浅，才能在国画山水艺术上稳步前行，不断进步。同时，也为黑伯龙艺术研究增添了不少自己的见解，为齐鲁艺界增识壮威，添光加彩。万老师认为，画画，还是要做学问，有益后学，少谈点金钱，多谈点创作，你的水平到了，好东西就有好价值，作品就是最好的见证，空谈无益。
万纯亮老师崇尚张大石头张志民院长的说法：学好中国画有三个办法，一是临摹，要下大功夫，做到入古，学古，抗古。二是写生，亲近大自然，行万里路，亲临其境，让你眼中的景物在大脑里活起来。三是创作，就是创造，创新，立足传统，求新求变。作为传承中国画，对时代，对民族，对自己要有历史责任，这很重要。好多有才华的画家，在这方面并没做好，很可惜，有才，却虚度年华，可惜了一辈子。万老师通过对黑伯龙艺术的研究，认为黑老作品大气简炼，耐人品味。通过黑老的作品，他感到画品即人品、观黑老画作便可见黑老之人品、性格……他提倡学习黑老的画作，要先学黑老之气度，艺品……学黑老画不一定仿其形、更重要以学其气度。
诚然，万纯亮是黑伯龙先生的弟子，他对黑老有感情，对黑老理解得深，正像张志民院长说的，万纯亮，可谓黑老真弟子也。在国画山水创作中，万纯亮经常是想画画的心意来临，兴与机会、急起直追、可遇不可求之杰作成焉，过后则再求不可得也。万老师常说，文人画、活笔画、活画得矣。至于意境，则要读书行路。奇思妙想才能偶入胸襟......自从万纯亮老师尝到了山水画线条美的甜头以后，他便看准了这条路，以“快手”“高手”而著称，水木有清辉，线条有灵动，他以圆润的笔触，扎实的基本功，汲取多方画派的长处，不管是岭南派的写实派，北宗山水的国画派，既弄清楚北宗山水与岭南的区别，更分清它们之间的虚实之别，经过多次尝试，从中找出自己喜欢的创作方式，在笔耕墨舞，流线壮观的前提下，努力做到作品的精细，流畅，隽永，耐看。
下面，请大家观赏万纯亮老师的国画山水作品——
蹉跎岁月
