指墨淋漓写精神——王春林指墨花鸟的指头生活之一

青岛李岩撰文推荐

大家都知道，中国著名指画家、青岛大明指画研究院院长王春林，画指墨山水很厉害，令笔者万万没有想到的是，最近，他在自己的指画工作室又潜心研究了指画这门高雅艺术，竟然真的画起了指画花鸟精品，而且每幅都很精美，历历在目，立体鲜活，让你过目不忘，喜不自禁。

其实，笔者很早就像看到王春林老师的指墨花鸟作品，但那时候王老师大都画毛笔的大写意，很流畅，形神兼备，水平不低。但是，笔者心里明白，毛笔大写意画的人太多，画得好旳人也很多，要冲出“重围”，并非容易。所以，王春林老师画的农村庭院的指墨花鸟——指头生活，就显得难能可贵，特别是要真的画好了，让专家和大家都认可，就更是难得，这样的作品就显得凤毛麟角了，珍惜可贵，非常值得收藏与欣赏！

笔者知道，王春林老师画花鸟作品，很注意学习画花鸟大师吴昌硕的绘画技巧，学以致用，收获不小。王老师告诉笔者：吴昌硕绘画的题材以花卉为主，亦偶作山水。前期得到任颐指点，后又参用赵之谦画法，并博采徐渭、八大、石涛和扬州八怪诸家之长，兼用篆、隶、狂草笔意入画，色酣墨饱，雄健古拙，亦创新貌。其作品重整体，尚气势，认为\"奔放处不离法度，精微处照顾气魄\"，富有金石气。讲求用笔、施墨、敷彩、题款、钤印等的疏密轻重，配合得宜。吴昌硕自言:\"我平生得力之处在于能以作书之法作画。\"他以篆笔写梅兰，狂草作葡萄。所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白，喜取\"之\"字和\"女\"字格局，或作对角斜势。用色上似赵之谦，喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红，色泽浓艳。吴昌硕因以\"草篆书\"入画，状物不求写实，形成了影响近现代中国画坛的直抒胸襟，酣畅淋漓的\"大写意\"笔墨形式。

王老师还说：吴昌硕酷爱梅花，以写大篆和草书笔法为之，墨梅、红梅兼有，画红梅水分及色彩调和恰到好处，红紫相间，笔墨酣畅。又喜作兰花，喜以或浓或淡的墨色和用篆书笔法画成，刚劲有力。画竹竿以淡墨轻抹，叶以浓墨点出，疏密相间，富有变化，或伴以松、梅、石等，成为\"双清\"或\"三友\"。菊花也是他经常入画的题材，伴以岩石，或插以高而瘦的古瓶，与菊花情状相映成趣。菊花多作黄色，亦或作墨菊和红菊。墨菊以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间。晚年较多画牡丹，以鲜艳的胭脂红设色，含有较多水分，再以茂密的枝叶相衬，生气蓬勃。荷花、水仙、松柏也是经常入画的题材。菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。推崇周闲果蔬风格，作品色墨并用，浑厚苍劲，对于近世花鸟画影响深远。

笔者记得，很小的时候积攒邮票，其中就有吴昌硕的四联花鸟作品邮票，非常精美。由于王春林老师深得吴昌硕画花鸟作品的绘画真髓，故能画出令人眼前一亮、生灵活现、楚楚动人的指墨花鸟作品出来。笔者认为，这部分作品，别出心裁，别具一格，它既属于中国传统的大写意花鸟作品，在此基础上，又用手指这个特别的“工具”，在毛笔的基础上，笔上添花，鬼斧神工，出绘画技巧外，画出了花鸟作品的精神，灵动和韵致，立体而鲜明，粗狂中不失细腻，在会跳舞的手指转动飞舞下，一幅幅佳作应运而生，请大家欣赏——

2020年2月14日于德国法兰克福

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